CARMELO MEDINA Guitarrista (Venezuela) Nació en San Carlos, Edo. Cojedes un 21 de Diciembre del año 1975, sus inicios en la música fueron con el cuatro, estudios que realizó hasta los 8 años, a los 13 años el arpa llamó su atención y en la cual desarrolló un talento único dentro de la musica Venezolana, años mas tarde fijo residencia en la ciudad de Valencia donde inició estudios de Ing. Electronica los cuales nunca terminó por su amor a la guitarra, instrumento que lo enamoraria para siempre y mediante el cual transmite lo que hoy en dia es: "Un músico mágico".
Realizó estudios en el Conservatorio de Música Carabobo y en el Tecnologico de Música Valencia, donde se gradúa mención Tecnico en Música Guitarra.
Guitarrista de sesión en diversas grabaciones asi como tambien en vivo con artistas tales como: Ilan Chester, Franco de Vita, Kiara, Divine, Jorge Rigó, Daiquiri, Big Band Sinfónica de Carabobo, Bakanos, Salserín, y musicos internacionales como: Nestor Torres y Pablo Gil. Actualmente es miembro de la Super Banda de Venezuela GUACO.
MARÍA RIVAS cantante (Venezuela) Nacida en Caracas de madre española y padre venezolano, Rivas construyó gradualmente sus habilidades de la voz como diversión, absorbiendo las influencias de múltiples músicos venezolanos y latinos contemporáneos. Ella comenzó a cantar profesionalmente en locales y clubs nocturnos desde 1983, pero pronto se trasladó a Aruba donde, por dos años y medio realizo un show llamado Sentimental Journey Through Jazz, donde ella asombró a la audiencias con su maestría de las variaciones del jazz, en el estilo de Ella Fitzgerald y otros divas notables. Regresa a Caracas donde comienza a realizar presentaciones y conciertos de importancia con su excelente y afinada voz se gana el cariño y respeto en el ambiente profesional del la música, su performance en ingles y portugués unido a su encanto personal y belleza le han ganado un incontable número de fans leales dentro y fuera de Venezuela. Su faceta como compositora esta dotada de sentimientos pro ecológicos.
En 2005 regresa a Aruba para ser parte del performance“God save the Queen”, un tributo a la banda de rock “Queen”. Desde 2006 Rivas ha pasado 7 meses cada año en Tokio, en donde ella ha logrado gran éxito con sus interpretaciones de jazz brasileño y latino, compartiendo en el Summertime Stage con el Índigo Trío, un conjunto local de jazz en Roppongi, Japón.
Rivas ha grabado nueve álbumes como solista, y también ha realizado presentaciones en vivo en Colombia, Brasil, Austria, Holanda, Italia, Suiza, Francia, Portugal, Panamá, Puerto Rico, y la República Dominicana.
En 2008 Rivas celebro su 25 aniversario de vida profesional, con los conciertos especiales en homenaje al maestro muy querido Aldemaro Romero, que murió en 2007 a los 79 años de la edad, interpretando la música de Aldemaro Romero en conciertos para Colombia y Venezuela.
CESAR OROZCO (Pianista) Nace en Cuba el 6 de febrero de 1980. Comenzó estudios musicales en el año 1987. Graduado en la Escuela Nacional de Arte (ENA) de la Habana, Cuba en 1998 en las especialidades de Violín y Profesor de Ensambles. Posteriormente viaja a Venezuela para formar parte de la Orquesta Sinfónica de Carabobo en su fila de violines, trabajo que realizó durante 5 años. Paralelamente a esto ha trabajado como pianista y grabado constantemente con artistas de la talla de Biela Da Costa, Soledad Bravo ,La Súper Banda Guaco, Andrés Briceño, Pablo Gil, Aquiles Baez, Kiara, Pibo Márquez, Maria Teresa Chacín, Orlando Poleo, Cecilia Todd, Alfredo Naranjo, Frank Quintero, Saúl Vera Ensamble, Saxomanía, Gerardo Rosales, Simón Díaz entre otros. A su vez ha compartido escenario con figuras nacionales e internacionales como Oscar de León, Ilan Chester, Erick Clapton, David Sanborn, Gilberto Santa Rosa, Caetano Velozo y Chucho Valdez. Fundó y dirigió la agrupación Kamarata en el año 2001, proyecto en donde destaca su trabajo como productor, compositor y arreglista. Internacionalmente ha realizado giras en países como Estados Unidos, Inglaterra, Escocia, España, Holanda y Argentina presentándose en importantes salas como el Bolívar Hall de Londres y el importante club de jazz Bimhuis de Amsterdam entre otras.
ALEX BROWN (USA) Pianista y compositor de jazz rápidamente gano gran reputación nacional e internacionalmente a sus 20 años.
En 2007 integro la banda del nueve veces ganador del Grammy Paquito D' Rivera junto a Diego Urcola, Oscar Stagnaro, Mark Walker, y Pernell Saturnino. Alex también se ha presentado con músicos tales como Jane Bunnett, Jon Faddis, Slide Hampton, Terell Stafford, Gary Thomas, Dave Valentin, Miguel Zenon, y Wynton Marsalis con la Lincoln Center Jazz Orchestra. Alex se ha presentado en cantidad de lugares alrededor del mundo como: Jazz at Lincoln Center’s Rose Theater and Dizzy's Club Coca-Cola, Mexico City’s Palacio de Bellas Artes, Regattabar en Boston, the Kimmel Center en Philadelphia, Carnegie Hall, the Panama Jazz Festival, Baltimore's Artscape Festival, the Greater Hartford Jazz Festival, the Curacao Jazz Festival, the Telluride Jazz Festival in Colorado, y Blues Alley in Washington DC. El ha concedido numerosas entrevistas en Washington ´s Jazz Sattion, en WPFW y apariciones en Bet on Jazz. En 2007, Alex gano el primer premio como solista de piano en jazz de las Downbeat Magazine's Student Music Awards . Él había ganado previamente cuatro"Outstanding Awards" incluyendo una por su arreglo de Latin-jazz de Kol Han'shama, un tema folklorico judío tradicional que es incluido en su CD, “Montrose Towing.” Alex había recibido los otros tres galardones en 2005 por su performance de piano y violín por su composición para Big Band, “superman.” Además de viajar nacionalmente e internacionalmente con Paquito D' Rivera, Alex toca regularmente como líder de su propio grupo de jazz. Además, él enseña y realiza master class principales en instituciones tales como la universidad de Panamá. Alex ha lanzado dos CD´s “introduciendo Alex marrón” (2004) y el “Montrose Towing” (2006). Él está estudiando actualmente en el Conservatorio de Nueva Inglaterra con Danilo Pérez y Charlie Banacos.
ADÁM ROGERS (USA) Nació y fue criado en la ciudad de Nueva York. Curso estudios de guitarra de jazz con Barry Galbraith, Howard Collins y John Scofield. Durante sus cuatro años en el Mannes Conservatory of Music estudió guitarra clásica con el maestro Frederic Hand. A traces de su carrera profesional ha realizado más de doscientas grabaciones lanzadas comercialmente y que ha viajado extensivamente a través de los Estados Unidos, Canadá, Europa, Japón, Suramérica, el Oriente Medio y de Rusia. Ha repasado a Adán entusiástico en los tiempos the New York Times, Downbeat, Jazz Times, The Village Voice, Newsweek, Jaz Hot, The Chicago Sun Times y Tower Pulse Magazine además de numerosos periódicos a través del mundo.Por once años él lidero la innovadora y aclamada agrupación “Lost tribe”, con quienes realizo extensas giras nacionales e internacionales, lanzando tres álbumes. Adán también ha grabado y tocado junto artistas artístas tales como: Michael Brecker, Cassandra Wilson, Norah Jones, Walter Becker (de Steely Dan), Regina Carter, John Zorn, Randy Brecker, Laurie Anderson, la orquesta de Mingus, Terence Blanchard, Simon Shaheen, la orquesta de Gil Evans, John Pattitucci, Ravi Coltrane, Bill Evans, Lizz Wright, The Brecker Brothers, Jacky Terrasson, Kenny Barron, George Russell, Brian Blade, Eliane Elias, Alana Davis, David Krakauer, el Neptunes, Giora Feidman, Gato Mcduff, Larry Coryell, Potter y Ronald Shannon Jackson de Chris entre otras, así como hacer música para teatro con los Joseph Papp's Public Theater and The Metropolitan Opera. En el verano de 1999 el fue el solista con orquesta sinfonica de Dresden en la obra “Apocalypse” de John Mclaughlin sinfonía de Dresden . Él también ha mantenido una presencia en el N.Y.C. studio world realizando numerosas bandas sonora para películas y televisión así con jingles comerciales.
OSCAR STAGNARO Bajista (Perú) Realizo estudios en el conservatorio de Música en Lima Perú. El trabajó arduamente en grabaciones de estudio presentaciones en vivo con muchos artistas internacionales y bandas locales antes de trasladarse a Estados Unidos en 1979. Desde entonces ha tenido una intensa actividad de presentaciones, convirtiendose en uno de los más versatiles Bajistas de la costa este. Su gran talento en la interpretación de diversos estilos de música, desde jazz y fusión, hasta latin jazz, jazz basilero y música latinoamericana lo han ayudo a viajar por el mundo acompañando a los mejores artistas de jazz latino. Comenta la “Bass placer Magazine”, la ágil técnica de Oscar su avanzada armonía y sus conocimientos melódicos con bases de funk y R&B, como su dedicación a las tradiciones latinas le han dotado de una gran flexibilidad y un tendencia propia. Oscar es profesor en Berklee College of Music Boston desde 1988, donde imparte clases privadas, talleres y ensambles. Y tiene una gran responsabilidad en la enseñanza en la escuela de la interpretación de Bajo latino. Instituyendo varios cursos de estilos latinos y música bajo del mundo. Oscar ha representado a Berklee conferencias de la Asociación de Educadores de Jazz, dictando clínicas a través del mundo incluyendo Perú, Puerto Rico, Costa Rica, Venezuela, Alemania y España. También ha impartido clases de ensamble de Jazz Latino e improvisación en el idioma de latín jazz en el departamento de estudios de jazz del New England Conservatory of Music. Oscar Satgnaro es además coautor del libro del Bajo Latino publicado por Sher Music, un extenso trabajo acerca de la interpretación y líneas de bajo en los estilos afro-cubanos, brasileño, Caribeño, sudamericano. Su segundo libro titulado World Music Slap, fué publicado en 2003 por editorial Berklee. El recibió el Grammy Latino en 2001 por su grabación junto a Paquito D´Rivera “Live at the Blue Note” y el Grammy Latino en 2003 también junto a Paquito D´Rivera y the New York Voices por la grabación “Brazilian Dreams”. También formo parte del quinteto de Paquito D´Rivera en la película Calle 54. Su primer CD como solista fue “Mariela´s Dream” (Songosaurus), con la participación de Paquito D´Rivera, Dave Samuels, Ed Simon, Alex Acuña y Ramón Stagnaro y fue realizado en Marzo de 2003. Oscar también ha tocado con: Dave Valentín, David Sánchez, Charlie Sepúlveda, Ray Barreto, Chucho Valdez, Michel Camilo, Tiger Okoshi, Bob Moses, Bob Mintzer, Dave Freeman, Freddy Hubbard, Bobby Carcases, Giovanni Hidalgo, Lenny Andrade, Steve Khun, Nestor Torres, Gerardo Nuñez, Rosa Passos, Dave Rudder, Tavares, Rebecca Parrish, Mark Murphy, Tom Harrell, Andy Narrell, Danilo Pérez, Claudio Roditi, Dave Liebman, Don Braden, Caribbean Jazz Project, WDR Big Band, NDR Big Band, The Boston Pops, The Washington National Symphony Orchestra, La Orquesta Simón Bolívar de Venezuela, La Orquesta Sinfónica de Costa Rica, La Orquesta Filarmónica de México, The Milwakee Symphony Orchestra, The Xalapa Symphony Orchestra, The Chicago Pops Orchestra, Zambo Cavero, Oscar Aviles, Carlos Hayre, Tania Libertad, Olga Milla, Bartola, Cecilia Barraza, Fabiola De La Cuba, Cecilia Bracamonte, Nilo Espinoza, Black Sugar, Bebo Valdez, Miguel Zenon, Milton Cardona, Tavares, Richie Zellon, Jose Luis Madueño, Jerry Bergonzi, George Garzone, Conrad Herwitz, Bryan Lynch, Airman of Note Big Band, Angel Mattos, Patricia Vlieg, Ed Simon, Dave Samuels, Boston Horns Big Band.
PAULO STAGNARO (Perú) Percusionista y compositor, ha logrado rápidamente una reputación a nivel nacional e internacional en Estados Unidos. Sobre el último año, Paulo también ha tocado con artistas tales como: el gran bajista Marcus Miller, e Israel “Cachao” Lopez, también Danilo Perez, Mark Turner, Paquito D' Rivera, Gloria Estefan, Diego Urcola, y Greg Hopkins, entre muchos otros. Ha participado en festivales y se ha presentado en sitios de música a través de los E.E.U.U. incluyendo el festival del jazz de Newport, el festival del jazz de Beantown, IAJE, el Lincoln Center, el Kennedy Center, el Kimmel Center, The Blue Note NYC, la C.C. Blues Alley D.C., y el Dizzy Coca-Cola club. Él se presento en el 2007 Latin Grammy Life-Time Achievement Award. La banda de “jazz latino de Paulo es LaTimbistica a.k.a Berklee All Stars” hizo su debut en la primavera de 2008, siguiendo con varios presentaciones en el área de Boston así como un presentaciones en el Monterrey Next Generation Jazz Festival. En 2008, Paulo fue nominado para el Grammy en la categoría de Jazz Latino como parte del Paquito D'Rivera Quintet.
MANUEL LARA (Venezuela) Joven percusionista Carabobeño compositor y ejecutante de la percusión desde la corta edad de tres años, siempre apoyado por su padre el saxofonista carabobeño Enrique Lara. Curso estudios musicales en el Tecnológico de Música de Valencia. Su versatilidad le han ganado la admiración de numerosos artistas dentro y fuera de Venezuela, ya que domina los instrumentos de percusión del folklore Venezolano, así como la percusión latina (tumbadoras y timbales) y la batería en el ámbito del Rock, Jazz, Fusion , Latin Jazz. Ha participado en numerosos eventos nacionales e internacionales, en el 2001 se presento en el Primer Festival de Jazz de la UC, Primer Festival Jazz Naguanagua, Segundo festival Internacional de las Artes, Festival de Jazz El Hatillo 2002,Segundo festival Internacional Naguanagua, Trasnocho cultural con el Pavo Frank y Aldemaro Romero, Tercer Festival Internacional de las Artes, XIII Festival de Cabriales, Año 2003 Chichiriviche Jazz Festival, XVI Festival Jazz Curazao, Homenaje día del Padre en Brakkeput mei mei Curazao,Tercer Festival Internacional Jazz Naguanagua, Año 2004 Dicto clínica de Batería colegio Francia Caracas junto a su padre y al pianista frances Laurent Lecuyer, Año 2005 Quinto Festival de Jazz de la UC,V Festival Internacional de Jazz Naguanagua, Feria Internacional de Valencia, Concierto en el Celarg de Caracas producido por Jacques Braunstein, Año 2006 Jazz Al parque Bogota Colombia, Festival de Jazz el Hatillo, VI Festival Internacional de Jazz Naguanagua, Año 2007Dicto Taller didáctico invitado por la Alcaldía Mayor de Bogota en el conservatorio de la Universidad Nacional,.Participo en el Primer Caribean Sea Jazz en Aruba. Ha compartido Tarima con numerosos artista Venezolanos:El Maestro Aldemaro Romero, Pavo Frank Hernández, Víctor Cuica, Gerardo Chacon, Oscar Rojas, María Rivas, Chuo Rodríguez, Grupo Cuero No ma, Luis Reyes, Carlos Romero, Freddy Márquez, Júnior Romero, Cesar Orozco, Giovanni Ramírez, Michael Berti, Linda Briceño, Andrés Briceño, Maria Virginia Ramírez, Pablo Gil. Músicos Internacionales: Laurent Lecuyer, Curazao Latin Jazz, Luis Salinas, Alex Brown, Vernan Chatlein, Serghio Jansen, Leha Cooper, Alex Han, Enrique Trinidad "Kalani", Oscar Stagnaro.Así mismo ha compartido escenario con: Dave Weckl, Toots Tileman, Ernest Ranglin, Iván Jansen, Toby Foye, Pierre Dunkel, Nueva manteca, Yakare, Michel Camilo.
GODWIN LOUIS (USA) Saxófon Alto
De Connecticut Bridgeport, el saxofonista Godwin Louis se graduó ccomo músico profesional en Berklee Collage of Music en 2008. Él se ha presenetado con Wynton Marsalis, Michael Brecker, Jimmy Heath, el Chico O'Farrill Afro-Cuban Jazz Orchertra, Billy Preston, The Esther Orchestra y otros. Louis ha estudiado con George Garzone, Hal Crook, Dave Liebman, Dave Santoro, Joe Lovano, Ed Tomassi, Arturo O'Farrill, y otros. Se ha presentado en numerosos locales de jazz y festivales por todo el mundo, incluso el Festival JVC en Nueva York, Festival de Jazz de Monterey en California, Trinidad y Tobago Steelpan Jazz Festival, Festival de Glastonbury en Inglaterra, Nancy Jazz Pulsation en Nancy, Francia, y Tuscia en el Festival de Jazz en Soriano nel Cimino, Italia, donde él ganó el premio Jimmy Wood como mejor saxofonista.
LEAH GOUGH-COOPER (Escocia) Saxofonista Ganadora de una beca Internacional a la edad de 16 años, estudio en Berklee College of Muusic siendo sus maestros iconos del Jazz como: George Garzone, Joe Lovano, Dave Samuels, Kenwood Dennard y Tiger Okoshi.Leah se graduo en Berklee en Mayo de 2009 y ahora se embarca en un master durante dos años de Jazz performance en el Conservatorio de Nueva Inglaterra. Actualmente dirige su propia banda "Human Equivalent" y toma parte en varios proyectos en Boston. Antes de ir a USA formo parte de la Tommy Smith Orquesta Juvenil de Jazz, La Orquesta Nacional Juvenil de Escocia y La Orquesta Juvenil de jazz deDumfries .